Sted: Kunsthal Nord (Fri entré, kræver IKKE tilmelding). DANCE TRACES - Ritualistic Digital Action Paintings #2 er en videreudvikling af Sandro Masais forestilling ved sidste Dansekraft Festival i 2023 i Kunsthal NORD.
Det er en danseforestilling kombineret med et interaktivt audiovisuelt system.
Forestillingen er inspireret af den afro-brasilianske kultur, som har dybe rødder i den yorubanske mytologi, og dansen er dedikeret til orishaerne, afrikanske guder. Dramaturgien er baseret på en yorubansk skabelsesmyte om orishaerne. Den fortæller om verdens skabelse og forbud mod Oshun - gudinden for vand, kærlighed, frugtbarhed og skønhed, og magtovertagelsen af krigeren Ogun - guden for metal og teknologi.
I mangel af kærlighed og vand kan intet vokse på Jorden, og skabelsen er umulig. Der skal findes en syntese og harmoni, hvor menneske/kærlighed og maskine/teknologi kan gå sammen og arbejde sammen. Konceptuelt kombinerer denne forestilling dekolonial kunstpraksis og afrofuturisme ved at bygge bro mellem forfædres afrikanske viden og højteknologi.
Det interaktive audiovisuelle system analyserer udøverens bevægelser og påvirker musikken og visuelle projektioner i rummet.
Varighed: 30 minutter + 20 minutter artist talk (på engelsk).
Det er en danseforestilling kombineret med et interaktivt audiovisuelt system.
Forestillingen er inspireret af den afro-brasilianske kultur, som har dybe rødder i den yorubanske mytologi, og dansen er dedikeret til orishaerne, afrikanske guder. Dramaturgien er baseret på en yorubansk skabelsesmyte om orishaerne. Den fortæller om verdens skabelse og forbud mod Oshun - gudinden for vand, kærlighed, frugtbarhed og skønhed, og magtovertagelsen af krigeren Ogun - guden for metal og teknologi.
I mangel af kærlighed og vand kan intet vokse på Jorden, og skabelsen er umulig. Der skal findes en syntese og harmoni, hvor menneske/kærlighed og maskine/teknologi kan gå sammen og arbejde sammen. Konceptuelt kombinerer denne forestilling dekolonial kunstpraksis og afrofuturisme ved at bygge bro mellem forfædres afrikanske viden og højteknologi.
Det interaktive audiovisuelle system analyserer udøverens bevægelser og påvirker musikken og visuelle projektioner i rummet.
Varighed: 30 minutter + 20 minutter artist talk (på engelsk).